又一部乐高电影在国内扑街了。

本周末，7部体量不一的影片在内地影市同档期上映，作为唯一的一部好莱坞分账片，《乐高大电影2》的表现并不出色，单日票房仅有240万，位列票房榜第8位，场均4人的成绩，甚至比不上已经上映46天的《流浪地球》，最终票房恐怕预测难以达到3000万。

这已经不是第一部在内地票房扑街的“乐高”系列电影。2017年3月，豆瓣高达8分+的《乐高蝙蝠侠大电影》也曾在内地上映，最终首日票房仅有390万，是同日上映的《金刚狼3:殊死一战》的3%，最终4200万的票房成绩，位列当年好莱坞进口动画票房榜最后一位。如果不出意外，《乐高大电影2》也要在今年继续保持这一成绩。

同样是优质的好莱坞动画，为何乐高电影在内地始终摆脱不了粉丝电影的标签呢？同样，作为畅销全球的头牌玩具公司们，又在旗下玩具IP影视化改编的路上，正在进行着何种努力呢？

电影公司卖玩具

作为全球最成熟的电影市场，好莱坞的各大公司如果只是靠票房吃饭，那绝对难以立足在世界之巅。除了有关于电影本身的票房、家庭娱乐版权、碟片收入之外，影片所创造IP而带来的附加价值，有时候甚至会带来比票房本身多好几倍的收益。这其中以刚刚收购20世纪福斯的迪士尼最为出色。

2013年上映的《冰雪奇缘》在全球收获了超过12亿美元的票房，除此之外，还卖出了几百万张电影的原声唱片，这是大多数歌手都难以企及的数字。最重要的是，全美大概有20%的父母，原以为自己的女儿购买Elsa公主的玩具，当年迪士尼消费品部门的收入大涨13%，超越了刚刚推出《复仇者联盟》的2012年。

而在收购卢卡斯影业，获得“星球大战”的系列IP权后，迪士尼更是凭借这个IP的玩具销量赚的盆满钵满。因为相比原本迪士尼公主系列的受众主要局限于年轻女性，无论是大人还是孩子都深深的着迷于“星球大战”系列的角色当中，即便是反复的观看，也已经无法满足和体现出大家对于这系列电影的钟爱程度。

这时，各种各样的电影周边玩具产品随之出现，玩具商无疑是这场商业竞争中最受追捧和欢迎的一大群体。

除此之外，迪士尼在皮克斯“汽车总动员”系列，漫威超级英雄系列，本部动画“公主系列”“超能陆战队”的玩具销量也是直线上升，被业界公认为最会卖玩具的电影公司。

但是值得注意的是，迪士尼的本质并不是一家玩具公司，她只是把旗下的IP授权给玩具公司进行创作，然后收取授权费用。众多玩具公司也正是在上个世纪，就见识到了电影衍生品的威力。在《星球大战》电影出品后的第二年，1978年，获得《星球大战》玩具产品线的的肯尔公司，就打破了2亿美元的年销售额，这也开启了一个玩具与影视联姻的先河。

其实漫画和玩具在IP授权上，是一个道理。漫威、DC、黑马等漫画公司的业务也分为两大板块，一部分是创造自身的超级英雄角色，另一部分是帮助好莱坞公司开发类似“星球大战”“异形”等影视衍生漫画。

而像孩之宝、乐高以及美泰这全球三大玩具公司，更是深知IP的重要性，只给好莱坞打工，做玩具加工厂注定无法成大气候。

这其中以孩之宝最为出色，除了被授权以迪士尼公主、战斗陀螺、星球大战、漫威、芝麻街、梦工场《魔发精灵》、日本电子游戏《妖怪手表》外，孩之宝还开发了一系列的自由IP，包括变形金刚、小马宝莉、特种部队、地产大亨等A级IP。

2017年，孩之宝自由IP授权和合作方IP授权营收分别位32.33亿美元及12.72亿美元，占总营收的比例分别为49.2%和24.4%，这种以自由IP为主的盈利框架让公司营收不会太过依赖外部IP或因外部环境变化受到很大影响。

虽然玩具和游戏一直为支柱业务，但是孩之宝已经开始从传统的玩具制造商向综合游玩娱乐公司开始转型，进军电影行业，反客为主，是最重要的一步。

玩具公司拍电影？

通常我们以为影视动漫产业的链条是先利用内容让观众喜欢角色，然后再推出玩具。但美泰公司的《希曼》是80年代第一部为了卖玩具而拍摄的动画，这样开创了行业的先河。

另外，1984年，孩之宝与日本娱乐公司Takara Tomy联合打造了变形金刚IP，并在1986年推出系列动画。

但是玩具公司自由IP影视化的道路走的并不是一帆风顺，在2007年之前，各大玩具厂商的主要成绩，还是主打TV版动画剧集以及电视电影，并没有向院线A级制作的电影上靠拢，因此影响力也仅仅局限在欧美市场。

2007年，由迈克尔·贝执导，斯皮尔伯格担任制片人的首部《变形金刚》上映，打破了这一行业格局，1.5亿制片成本，全球7.09亿的票房成绩也正式加速了孩之宝大举进攻电影行业的步伐。

截止今年，六部《变形金刚》电影的全球票房总收入为43.85亿美元，而这个IP在这十几年为孩之宝带来的收入更是达到了144亿美元。2015年，财大气粗的孩之宝甚至还传出要收购狮门影业，成为好莱坞新玩家的消息。

此外，《特种部队》系列、《超级战舰》《小马宝莉大电影》《死亡占卜》等电影也通过派拉蒙、环球、狮门等影业公司推出，但是票房成绩与口碑表现参差不齐。

2014年，作为比孩之宝玩具销售成绩还要突出的丹麦乐高公司，联合华纳兄弟推出了首部院线电影《乐高大电影》，6000万美金的制作成本，收获了全球4.69亿的高票房开创了又一业界奇迹。而作为后起之秀，美泰公司也在筹备旗下著名自由IP《芭比娃娃》的真人大电影。

玩具公司的影视化瓶颈初显

然而，玩具改编电影并不如漫画改编电影那样一帆风顺，出品到第四部电影的乐高，已经疲态尽显。

相比孩之宝系列的全面开花，乐高系列显然拥有着更多的瓶颈。虽然乐高在玩具收入上常年占据世界玩具厂商的头把交椅，但是因为主打积木小人的风格。在影视化改编上，也容易陷入千篇一律的模式——只能做动画，无法涉及真人电影。

从2014年到2019年，乐高系列电影基本都能保证较强的品控水平，然而票房收益也连年下滑，《乐高幻影忍者大电影》和今年上映的《乐高大电影2》甚至在票房收益上无法收回成本。也显示出海外观众对这个系列IP，已经产生“审美疲劳”了。

初探电影只有四部的乐高，第一次体验到了瓶颈。而行业内的另外一位老大哥孩之宝，则已经开始慢慢从谷底往外爬。

和漫威类似，孩之宝在2007-2017年的头十年，仍然以漫威20年前的套路为主，将旗下自有的IP品牌授权给派拉蒙、环球、狮门影业等好莱坞A级公司。但是，《变形金刚5》的失败，也给了孩之宝敲响了警钟。

于是，孩之宝也改变了过去十年的固有套路，宣布与派拉蒙合作，将《变形金刚》《特种部队》《假面骑士》《微星小超人》《宇宙骑士》等孩之宝的品牌组合到一起，打造类似漫威电影宇宙的“孩之宝宇宙”。今年年初在内地上映的《大黄蜂》，也是正式开启孩之宝电影宇宙的第一部电影。

尽管玩具改编的瓶颈和疲态已经初显，但是在现如今缺乏原创IP的好莱坞，玩具改编电影在未来，仍然会是一大热门。孩之宝的宇宙还要逐渐进行下去，而另一玩具大厂商美泰公司出品的第一部A级制作《宇宙巨人希曼》也定档于明年上映。

只是从海外玩具公司巨头从低谷走向春天，再陷入瓶颈后再准备突破的影视化改编之路来看，中国的玩具厂商现在走到哪一步了呢？