近期 " 僵小鱼 " 母公司「风鱼动漫」获得了来自腾讯的数千万元 A 轮融资，此前该公司曾获得零一创投的天使轮融资，SIG 海纳亚洲创投基金的 Pre-A 轮融资，融资金额暂未公布。

风鱼动漫成立于 2016 年，主要从事虚拟形象 IP 孵化，其亮点在于，IP 孵化方式、商业模式是动漫形象 2.0 时代的典型案例之一。

风鱼动漫的核心 IP 「僵小鱼」是一只手掌大小的 Q 萌小僵尸，经常和自己的人类爸爸，即风鱼动漫创始人 & CEO 本尊徐久峰一同出镜，还推出了自己演唱的同名系列剧 MV 主题曲《与你隽永》。在抖音、QQ、微信等社交媒体上凭借暖萌的父子情景剧获取了数千万粉丝，其中 25-30 岁用户占比超达 70%，女性占比在 73%。

加上蒲小满、咔叽蟆、使达命等动漫形象，风鱼动漫旗下 IP 在全网有 4600 万粉丝，累计产出了 140 多集动画短片。僵小鱼偶尔也会和这些虚拟动漫形象们互动。僵小鱼对其他 IP 的引流效果明显，据官方数据，一同出镜的视频访问量会增长 80% 左右。

这些虚拟形象的成长路径和传统动漫形象有明显差异，我们将其归类为不同的时代产物：

1.0 时代，传统形象 IP 的孵化周期漫长，以动漫形象为代表，大都先有数年、数十年的漫画、动画内容积淀，而后才能突破圈层。它们从人物形象设定到环境、语言、世界观输出，都相对沉浸、完整、统一，始终和现实世界保持一定距离。

2.0 时代，虚拟形象大多从社交媒体崛起，它们亮相之初往往还没有成型的作品，先介入人们的日常生活，通过社交媒体、跨界合作等方式，和粉丝保持高频互动。而后再出影视作品或者单曲。此前我们介绍过的一禅小和尚、猪小屁，以及风鱼动漫的僵小鱼、小满、咔叽蟆等，都属于此类。

两个时代的差异，还表现在商业路径不同。

1.0 时代动漫公司生产内容，将作品卖给电视台，电视台对内容进行分发、运营。渠道和内容是严格分离的。但 2.0 时代，社交媒体给了内容方自己可控的发声、分发渠道，商业路径得以缩短，在虚拟形象诞生之初就能以 MCN 的方式通过广告、品牌跨界等形式盈利。

但上面提到的 2.0 时代的虚拟形象，又可以分为两大阵营：

自媒体起家，跨界到动漫领域的公司。他们有运营经验，精通流量获取、变现转化。比如上文提到的，一禅的母公司大禹，猪小屁的母公司震惊文化；

以及从动漫起步，跨界到自媒体的风鱼动漫、米粒影业等公司，他们有较强的内容创作能力，做社交媒体、动漫形象矩阵，核心诉求是积累粉丝、获取用户数据、给长内容的爆发积蓄能量，以及在长内容问世的空档期内，保持 IP 的热度。

不过在风鱼动漫创始人 & CEO 徐久峰看来，这二者本质上 " 殊途同归 " —— 二者最终价值的放大，都是在院线电影、IP 授权环节，只是基于自身基因不同，从不同的地方起步。

不过有社交媒体积淀，就多了一重优势。" 做长视频、做电影，都有赌的成分，所以传统动漫影视制作特别依赖人，要通过导演、制片的行业经验、市场判断来控制风险。2.0 时代通过社交媒体，我们有大量的用户数据做支撑，能很清晰得找到能击中观众的点。" 徐久峰说。据了解，僵小鱼的故事情节、性格、用语，以及偶尔的服装变化，都和用户留言有直接关联。

但短视频也有命定的短板，内容短小精悍、碎片化出现在信息流里，很难铺设世界观。在风鱼动漫这里，就变成了很难塑造完整的人物形象，也很难解释清楚僵小鱼为什么会出现在人类世界，几个动漫形象之间有什么关系、为什么会出现在一起。这些硬伤，只能靠长视频来解决。

徐久峰透露，2019 年四月左右，风鱼动漫会全网上线五部动漫番剧，主要面向少年及成人。剧中将把风鱼动漫旗下的几大动漫 IP 揉进一个故事里，并同期推出几个新的动漫形象。

此外这 5 部剧的剧情、人物环环相扣，类似《火影忍者》的番外，每部剧都有线索和收拢口，将汇集在僵小鱼的电影进行回应，该电影已经在剧本开发阶段。

近几日僵小鱼主题的游戏也将上线，手游将同期上架安卓、iOS 系统，小游戏在头条、微信等渠道同时上线。该游戏具备社交属性，徐久峰希望可以借农历新年假期带一波新用户。

总体来看，风鱼动漫的商业模式比较复合，除了 MCN 里的广告业务，也有授权商品、自研电商产品方面的营收，预计未来来还有影视版权收益、票房分账、游戏业务收益等。